Cuban Salsa Space — Катерина Мик
от Катерины Мик

Cuban Salsa Space

Пространство работы над сальсой: техника, вариативность, пластика, музыкальность и эмоции.

Система уроков по сборке танца только из шагов сальсы (без румбы, сона, реггетона и деспелоте). Для тех, кто хочет танцевать женственно, естественно, красиво и музыкально: на вечеринках, на видео, в хореографиях и шоу.

Присоединиться сейчас
от Катерины Мик
2000+ учеников онлайн со всего мира Преподаватель сотен фестивалей Европы и России Дипломированный коуч
Цель системы

Дать максимум информации о том, как танцевать только на шагах сальсы

С добавлением общей танцевальной пластики (без румбы, афро, деспелоте, реггетона):

Соло

в соло на вечеринке

Импров

в импровизациях

Хорео

в хореографиях

Видео

или для видео


Четыре столпа обучения

На чём строится танец

01

Вариативность

Способность изменять шаги, чтоб не было ощущения «одно и тоже».

02

Шаги

Владение достаточным количеством лексики и отработанность каждого шага.

03

Музыка

Умение соединять музыку с телом, понимание, на что опираться для подбора шагов.

04

Пластика

Понимание и умение добавлять пластику в шагах и на остановках для обыгрывания мелодий.


Этапы

Свободное красивое и музыкальное танцевание сальсы

Для свободного, красивого и музыкального танцевания сальсы по этой системе важно пройти несколько этапов:

Освоение шагов

Осваиваем 16 шагов, которые приятно танцевать (вместо случайных 5-7).

Качество шагов

Научиться танцевать шаги сальсы проработанно и технично, отрабатывая механику до автоматизма.

Вариативность

Самостоятельно видоизменять простые шаги и создавать разнообразные связки.

Пластика

Добавлять пластику в базовые шаги и между ними для обыгрывания мелодичных частей трека.

Музыкальность

Понимать, как обыграть каждый момент музыки простыми шагами, освоить принципы перекладывания шагов на музыку.


Программа

Блоки курса

  1. «Женственная лексика в кубинской сальсе. Часть 1. Базовый минимум»
  2. «Женственная лексика в кубинской сальсе. Часть 2. Добавляем динамику»
  3. «Секрет разнообразия: как из 16 шагов сделать 100+»
  4. «Вариации на основе базовых шагов и техниках»
  5. «Пластика и выразительность. Как добавить, не выключаясь из базовых шагов»
  6. «Эмоции и состояние — как перестать изображать и начать проживать»
  7. «Музыкальность. Как читать музыку и подбирать движение под неё»

Блоки 1 и 2

Женственная лексика в кубинской сальсе

01

Женственная лексика в кубинской сальсе. Часть 1. Базовый минимум

Про что блок
  • 8 шагов, доводимых до «картинки»: шаг на месте, поворот на месте, базовый вперёд-назад, шаг в стороны, кросс, диагональ, правый поворот, левый поворот
  • Алгоритм «от пяток до макушки»: перенос веса → стопа → корпус → бёдра → руки
  • Связь механики и эстетики: почему «технически» = «красиво»
  • Разбор типовых ошибок: «болтает», «куриные лапки», взгляд в пол, неустойчивость
Результат после работы по блоку
  • Простые шаги выглядят уверенно, аккуратно, легко
  • Исчезают шум, дёрганья и «сомнение в глазах»
  • База становится спокойнее: меньше суеты, больше контроля
  • Появляется ощущение: «я владею шагами и знаю, как станцевать их красиво»
02

Женственная лексика в кубинской сальсе. Ч.2. Добавляем динамику

Про что блок
  • 8 динамичных шагов (касино/гуапеа/шаг с точкой/dile que no/мамбо/мамбо компликадо/сьюзи-кью/бамболео)
  • Учимся держать корпус и опору на скорости
  • Подключаем динамику: ширина, амплитуда, темп
  • Принципы рук и адаптация шагов под скорость и структуру трека
Результат после работы по блоку
  • Движения становятся плотнее, выразительнее и собраннее
  • Быстрые песни перестают быть стрессом
  • Появляется ощущение мощности без суеты и лишней резкости
  • Понимание, где и когда уместно танцевать каждый шаг

Качество vs Количество

Зачем повторять простые шаги?

Женственность, естественность, красота, музыкальность, пластичность — это критерий качества, а не количества движений. Если человек танцует долго и знает много движений — это не всегда означает, что он классно танцует. Если шаги не прорабатываются, то любой из них выглядит сыро, даже если это «новый крутой шаг».

ОТРАБОТАНО = ТЕХНИЧНО = ПЛАСТИЧНО = ГАРМОНИЧНО = КРАСИВО = ЕСТЕСТВЕННО = РАССЛАБЛЕНО

Если лексика «сырая», всё остальное — связки, хореографии, соло на вечеринке — тоже выглядит сыро. Над количеством работаем постоянно — стремимся к новым связкам и хорео. Но над качеством работать важнее — иначе все длинные и сложные связки выглядят сыро.

СЫРО = НЕДОДЕЛАНО = НЕКРАСИВО = НЕЕСТЕСТВЕННО = ЗАЖАТО = НЕУВЕРЕННО = ДЕРЕВЯННО

Этап 2 · Блоки 3 и 4

Учимся изменять и комбинировать выученные шаги

Избавляемся от чувства «танцую одно и то же».

03

Секреты разнообразия: как из 16 шагов сделать 100+

Про что блок
  • Учимся видоизменять базу техниками: дробление, смена темпа, уровни, пространство, «свобода в базе»
  • Делаем вариации из уже знакомого: меняем рисунок без новых связок
  • Добавляем инструменты импровизации
  • Подключаем руки/противоходы и логику сборки танца из базы
Результат после работы по блоку
  • Из знакомых шагов появляется десятки вариантов
  • Танец перестаёт быть однообразным
  • Уходит мысль «мне мало лексики»
  • Появляется система разнообразия
  • Легко меняете шаги под настроение и музыку
  • Импровизация становится управляемой
04

Вариации на отработанных шагах

Про что блок
  • 5 вариаций на отработанном материале
  • Собираем «готовые решения» из вашей базы
  • Соединяем шаги и техники разнообразия в понятные связки-конструкторы
  • Тренируем переходы и логичную сборку танца
  • Учимся держать цельную картинку: начало-развитие-пауза-продолжение
Результат после работы по блоку
  • Танец складывается в цельную историю, а не в набор элементов
  • Проще выходить из ступора
  • Понятные варианты «что дальше»
  • Движения выглядят более уверенно и осмысленно
  • На вечеринке появляется свобода

«я танцую одно и то же» — если есть эта проблема, важно научиться видоизменять шаги.

Шаг сам по себе не фиксированный. Его можно дробить, менять направление, сжимать, сдвигать по музыке, менять подачу — и он уже ощущается иначе.

Но если держаться за «как надо» и танцевать его исключительно «123 567 на зеркало» — конечно, это будет жутко скучно даже пару раз за один трек.


Этап 3 · Блок 5

Разбавляем базовые шаги пластикой

Учимся добавлять пластику как «в» шаги, так и останавливаться — делать «паузу» в шагах и добавлять женственные движения.

05

Пластика и выразительность: как добавить, не выключаясь из базовых шагов

Про что блок
  • Пластика плеч, грудного отдела и бёдер: техника, контроль, безопасность
  • Учимся включать напряжение/расслабление и поточность
  • Добавляем паузы для обыгрывания музыки (без развала базы)
  • Тренируем «дозировку»: сколько пластики уместно и где
Результат после работы по блоку
  • Женственность появляется внутри шага: естественно, без переигрывания
  • Уходит ощущение «пластика не идёт»
  • Тело начинает слушаться
  • Движения становятся мягче и вкуснее
  • База остаётся устойчивой
  • Знаете, как украшать танец пластикой и паузами красиво

Пластика — это как чит-код для танца. Шагов и правда мало, даже с умением их варьировать. Но сочетание умения видоизменять шаг + умения добавлять пластику между шагами — даёт бесконечную возможность танцевать разнообразно.

Когда есть только шаги, танец превращается в набор точек.

А пластика — это то, что соединяет эти точки и даёт ощущение движения, а не схемы.

И как только появляется связка вариации шага + пластика между шагами — вдруг оказывается, что из тех же самых элементов можно танцевать по-разному.


Этап 4 · Блоки 6 и 7

Настраиваем контакт «музыка — эмоции — движения»

Учимся находить рычаги, через которые «стандартные шаги» превращаются в уникальные — за счет интерпретации музыки через свои ощущения.

06

Музыкальность: как читать музыку и подбирать движение под неё

Про что блок
  • Учимся слышать структуру трека и распределять базу по музыке
  • Тренируем акценты, ритм, паузы/брейки
  • Учимся подбирать решения под характер песни
  • Переводим музыку в движение без усложнения лексикой
Результат после работы по блоку
  • Перестаёте «шагать в счёт»
  • Начинаете танцевать музыку
  • В танце появляется смысл
  • Движения ложатся на трек осознанно
  • Паузы становятся инструментом красоты
  • Простая база выглядит профессиональнее
07

Эмоции и состояние: как перестать изображать и начать проживать (Экспериментальный блок)

Про что блок
  • Упражнения на состояние: раскачка эмоций и энергии без «актёрства»
  • Одно движение в разных состояниях
  • Учимся менять подачу, не меняя лексику
  • Соединяем музыку + пластика + внутренний импульс
  • Разбираем, что делать, если эмоции «рушат» технику
Результат после работы по блоку
  • Танец становится живым
  • Появляется подача, взгляд, присутствие
  • Меньше зажатости под камерой
  • Больше уверенности
  • Эмоция идёт из тела и музыки
  • Выглядит естественно
  • Умеете включать состояние так, чтобы оно усиливало базу

Когда лексики и пластики достаточно — остается главное: пропускать через себя музыку, испытывать от этого эмоции и проявлять это в танце.

Именно испытывая эмоции от музыки и транслируя их через тело, я испытываю тот самый пиковый кайф, свободу и радость от танца. Самостоятельно в соло или в паре — уже не важно.

Я с музыкой и кайфую от того, как могу проявить её, как попадаю в звуки, как обрамляю музыку. Но без предыдущих этапов — шагов и пластики, это было бы сложно.


Результаты

При тщательном прохождении курса

Чистая, красивая база

Без суеты, «дерганий» и ощущения «я стараюсь».

Умение видоизменять базовые шаги

Так, чтоб они смотрелись необычно, музыкально и интересно (дробление, темп, уровни, пространство, пластика, состояние).

Музыкальность на базе

Структура трека, акценты, паузы/брейки.

Женственность и пластика

Встроены в шаги. Состояние и эмоция: контакт «музыка → тело → пластика».


Кому подойдёт

Курс подойдет, если вы сталкиваетесь с этими ощущениями

Сценарий 1: 3-5 лет занятийУже не новичок, но внутри часто бесит+
  • Шаги выучены, а на вечеринке всё равно: «я будто не танцую, а перебираю движения из памяти»
  • Хочется женственно, естественно и пластично, но ощущаешь «мельтешение»
  • В голове всё путается, нет уверенности в шагах
  • Не хватает вариативности: вроде много знаешь, но танец быстро уходит в повтор шагов
  • Если нет старшей группы в городе — качество проседает
  • На фестивалях кажется, что откатилась назад
  • На видео часто: разбросано / роботично / новичково / «не по музыке»
  • Хотя старалась и внутри чувствовала иначе
Причина: Упор и опора в чужие связки, а не свое умение подбирать шаги и работать с качеством тела.
Что даст курс: Систему работы с лексикой: как доводить шаги до качества, как делать их женственнее и выразительнее (чтобы включалось всё тело и руки шли от корпуса), как видоизменять шаги и добавлять пластику, как сохранять этот уровень даже после пауз.
Сценарий 2: 1–2 года занятийХодишь на вечеринки, но часто…+
  • Танцуешь в соло одни и те же шаги (почти один базовый)
  • Дальше просто не знаешь, чем продолжить
  • Не можешь вспомнить связки
  • В городе нет соло / леди-стайл классов
  • Нет удобства в шагах: ощущение, что тело тормозит
  • Руки не слушаются
  • Падаешь в поворотах
  • Сбиваешься в переходах между шагами
  • В паре заваливаешься в поворотах
  • Не успеваешь
  • Есть ощущение, что ты не понимаешь ведение
  • На видео даже не хочется сниматься
  • Есть страх: тело сковано
  • Без задания не можешь сам танцевать
Причины: Тело не проработано в базовых шагах. Нет устойчивой базы (стопа-колени-таз-корпус), и поэтому и шаги, и повороты, и контакт в паре не держатся.
Что даст курс: Поставить тело и качество базы так, чтобы шаги стали устойчивыми, появилось больше лексики, и в паре стало легче держаться в поворотах и понимать ведение.
Сценарий 3: 2-4 года занятий, но с сомнениямиВ связках за преподом всё круто, самостоятельно — неуверенность+
  • В связках за преподом всё круто
  • Самостоятельно — ощущение неуверенности
  • Лексика как будто недособрана: есть пробелы
  • Из-за этого нет полного ощущения уверенности
  • Ты можешь танцевать, но иногда ловишь себя на мысли: «я не умею играть простыми шагами»
  • Нет вкуса в моменте
  • Нет свободы видоизменять шаги
  • Добавлять пластику некомфортно — потому что получается «змея»
  • Танец перестает быть похожим на сальсу
  • На видео особенно бесит, когда выглядит разбросано / суетливо
  • На твоём стаже это выглядит странно
  • Ощущение «я не понимаю как обыграть в музыку»
  • Хотя опыт большой
Причина: Есть много связок, примерное понимание музыки, но нет полной системы работы с сальсой.
Что даст курс: Закрыть пробелы и дать логику сборки: как менять шаги, как выбирать шаг под музыку, как не повторяться, чтобы даже простые шаги выглядели как осознанный, живой танец.
Сценарий 4: 5–7 лет занятий, но всё равно что-то не такВсё ещё часто не нравится, как вы выглядите+
  • Всё ещё часто не нравится, как вы выглядите
  • Особенно в импровизации — когда нет заготовленного хорео
  • Всё будто разваливается
  • Отказываешься от некоторых шагов, которые не нравятся
  • Хотя их можно изменить под себя — но не знаешь как
  • Нет чувства свободы в использовании сальсы
  • Всё время ощущения «мало лексики»
  • «Уже делала это сто раз»
  • Движения и музыка не склеиваются
  • Как будто танец отдельно, музыка отдельно
  • Нет ощущения, что ты управляешь этим
  • Хочется ясной структуры: как доводить качество тела
  • Как объяснять ученицам, почему у них «суета/робот»
  • И что конкретно чинить
  • Не зовут на МК, фесты
  • Плохо набираются группы
Что даст курс: Полная структура работы для себя и учеников:
1. Как собирать внешний вид: качество шагов + пластика тела + вариативность шагов
2. Как выстроить связь музыка → выбор движения → подача

Методология преподавания курса

Каждый урок включает

01

Вы считываете пластику и подачу

Большая часть танца передаётся через наблюдение. В уроке я прорабатываю даже самые простые шаги так, как танцую их в жизни — на вечеринках, на видео, в импровизации. Ваше тело «перенимает» эстетику.

02

Подробный разбор механики, пластики

Я не просто показываю — я проговариваю:

  • На что смотреть
  • Что чувствовать
  • Какие мышцы должны включиться
  • Где чаще всего теряется техника
  • Как избежать частых ошибок
03

Отработка под счет и под музыку

Вы тренируетесь со мной — сначала под счёт, потом под музыку и получаете задание на отработку.

Система обратной связи

01

Отработка по видео со мной

02

Обратная связь от куратора

03

Корректировка

Вы отправляете видео с отработкой. Куратор даёт обратную связь под ваш уровень:

  • Если вы начинаете — обращаем внимание на ритм, опору, геометрию
  • Если вы уже двигаетесь уверенно — работаем с акцентами, скрутками, положением рук и пр.

В каждом уроке я разбираю движение от базы до нюансов — на откатке курса интересно было даже преподавателям. Вы вносите в танец корректировки, пересдаёте видео и получаете обновлённые рекомендации или «одобрение» проходить дальше.


Форматы прохождения курса

По одному блоку или сразу пакетом

Курс можно проходить по одному блоку или сразу приобрести пакет.

1. Проходить по одному блоку

  • Дольше обратная связь на один блок
  • Тщательнее работа над деталями за более долгий срок (8 уроков на месяц)
  • Больше подойдет новичкам 0-2 года в сальсе и среднему уровню 2-4 года

2. Проходить пакетом

  • Более быстрое прохождение всей информации (от 1 урока в день)
  • Сразу получаете доступ ко всей информации
  • Подойдет для advanced и преподавателям

Цены

Начать с первого блока или взять пакет

Начать с 1 блока

«Женственная лексика в кубинской сальсе». Часть 1. Базовый минимум
3 900 ₽
  • 3 месяца доступа (+возможность сохранить курс навсегда, если разрешить использовать ваши точки А и Б*)
  • Неограниченное количество проверок от куратора на 4 недели
  • Все последующие блоки также можно будет покупать отдельно
Начать →

Только лексика

15 600 ₽−25%
11 900 ₽
4 блока SALSA SPACE (только работа над базой)
  • Блоки 1–4 SALSA SPACE
  • 6 недель обратной связи куратора (ОС)
  • 6 месяцев доступа к материалам с даты покупки
  • Общий чат с Катериной Мик
  • Возможность сохранить курс навсегда (при разрешении использовать точки А и Б)
Купить
−30%

База + пластика

скидка −30%
13 900 ₽
5 блоков SALSA SPACE (база + пластика)
  • Блоки 1–5 SALSA SPACE
  • 8 недель обратной связи куратора (ОС)
  • 8 месяцев доступа к материалам с даты покупки
  • Общий чат с Катериной Мик
  • Возможность сохранить курс навсегда (при разрешении использовать точки А и Б)
Купить

Полный курс

27 300 ₽−35%
17 900 ₽
7 блоков SALSA SPACE (вся система целиком)
  • Все 7 блоков SALSA SPACE
  • 12 недель обратной связи куратора (ОС)
  • 12 месяцев доступа к материалам с даты покупки
  • Общий чат с Катериной Мик
  • Возможность сохранить курс навсегда (при разрешении использовать точки А и Б)
Купить

* Возможность сохранить курс навсегда — если разрешить использовать ваши точки А и Б. Рассрочку можно оформить по кнопке «Купить»: ниже по экрану будут варианты рассрочек и оплат долями до 12 мес.


Важно!

Как проходит обучение

  • Курс нельзя пройти анонимно — вы начинаете с записи точки А — вашего уровня танцевания на данный момент
  • Каждый урок открывается после прохождения предыдущего
  • В идеале прохождение = записать видео задания
  • Но можно пройти уроки не сдавая задания (проставляя «+» в блоке ответов)
  • На 1 задание от старта урока до окончания (не включая вашу самостоятельную отработку) уходит не больше 20 минут

Философия курса

Когда вы учитесь сами — вы сразу во всех ролях

Я сделала этот курс про «вроде бы простые шаги», потому что вижу, как тяжело тренироваться в одиночку. Когда вы учитесь сами, вам приходится быть сразу всеми ролями:

Методологом

понимать, к какому результату вы идёте и как туда дойти.

Тренером

держать регулярность и дисциплину и оценивать себя честно, но без самобичевания.

Учеником

который спокойно делает задания.

В SALSA SPACE это уже не на вас.

Есть куратор, есть сроки, есть компания участниц — и появляется мотивация наконец делать то, что обычно откладываешь. Система уже готова:

  • Я собрала уроки
  • Подобрала музыку
  • Веду вас по шагам
  • Даю задания
  • Проверяю (через куратора) и помогаю довести до результата

А вам остаётся открыть урок и потренироваться — как ученик.


Об авторе курса

Катерина Мик

Катерина МикВедущая курса
2000+ учеников онлайн со всего мира
Приглашенный преподавательна сотни европейских и российских фестивалей
Дипломированный коучиспользует инструменты коучинга в работе с мышлением танцоров

Часто задаваемые вопросы

Вопросы и ответы

Если я уже проходил Азбуку или ИМШ — мне надо?+
Если проходили Азбуку — приходите, это более детальный курс по базе касино. Если проходили «ИМШ 3» в 2025 году (расширенный, с 4 большими модулями) — нет необходимости покупать. Это немного переработанная версия этого курса. Мы сообщим в вашем чате когда в этой системе будут доступны новые курсы, которых не было в ИМШ.
Кто кураторы? Я могу выбрать куратора?+
Кураторы — Олеся Излегощина и Татьяна Захарова. Мы самостоятельно распределяем кураторов в зависимости от вашего опыта в танцах. Вы можете написать ваши пожелания по куратору, обсуждаем это лично.
Есть ли рассрочка?+
Да, рассрочку можно оформить по кнопке «купить». Ниже по экрану будут варианты рассрочек и оплат долями до 12 мес.
Я стесняюсь сдавать видео. Что делать?+
Перебарывать :) Именно съемка видео даёт скачок: вы перестаёте «угадывать» и начинаете исправлять конкретику. Плюс — вы работаете с куратором подробно, пересдаёте до результата, без давления «с первого раза».
Если я заболею / уеду / завал на работе?+
Есть доступ к материалам по тарифу (3−12 мес) и возможность продления обратной связи (1/2/4 недели). Также возможно поставить все обучение на паузу (в исключительных ситуациях).
Когда проверяют задания?+
Воскресенье у кураторов выходной. В остальные дни — если сдаёте до 17:00 — проверка в тот же день. Если после 17:00 — на следующий день.

Отзывы учениц

Что говорят те, кто прошёл курс

«Причесала» свои базовые шаги в плане чёткости исполнения, запомнила и научилась их дробить и миксовать в разном порядке.

Появилась уверенность в смене движений, стала меньше думать о том, что же сделать дальше.

А ещё появилась уверенность, что мой танец выглядит вполне прилично, даже на этих казалось бы повторяющихся шагах.

И это сразу добавило настроения. Даже если сбиваюсь с ритма или с шага — просто улыбаюсь и танцую дальше: с любой ноги, в любую сторону.

Стала танцевать как-то легче, больше для себя, а не для кого-то постороннего, реагировать на музыку, не задумываясь сразу правильно это или нет (видео потом покажет 😅), в общем, выключаю «отличницу» и перфекциониста…

Очень нравится замедление и ускорение. Стало получаться понемногу. Хотя сначала это было сложно. Особенно паузы и остановки.

Катя, хочу в очередной раз сказать тебе большое спасибо за такую логичную и последовательную подачу материала. Не могу сказать, что я занималась каждый день, но тем не менее результат на лицо — мои знания и умения переходят в навыки.

Алёна Шевченко

Танец стал намного более аккуратным, четким и осознанным. Начал работать корпус, в точке Б заметны ротации, а в точке А их совсем не было. Руки стали менее хаотичными, хотя сейчас я их пока оставляю базовыми. Они стали работать не сами по себе, а от импульса корпуса. Внутри появилась уверенность в своём танце и в следующем шаге.

Во время танца я ощущаю себя более уверенной в себе и свободной, напряжение начало уходить и стали появляться спокойствие и рассабленность.

Блок баз стал для меня откровением, никогда раньше я не прорабатывала шаги настолько подробно и качественно. Как следствие процесс улучшения своей базы подарил уверенность в себе и своём танце, исчезла паника, хаос в голове успокоился, внутри появилось ощущение свободы и легкости. Импровизация раньше пугала, а теперь это источник вдохновения, поиск новых точек роста.

Юлия Бордуляк

Катюш, привет! 🫶 вот и закончился такой большой и важный для меня блок «Базы». Результатами очень довольна, неожиданностью стало, что базы то у меня практически и не было!

Я бы сравнила точку А из самого первого задания, где я просто должна была станцевать как умею. Вот это прогресс мощный. Там застывшая в базовом шаге вперед назад, не знающая что танцевать дальше)) полпесни в одном движении.

В конце блока точка Б: знание 16ти базовых шагов, понятны входы и выходы из когда-то сложных шагов (мамбо комликадо, бамболео). Отработаны все косяки (конечно же не все и ещё работаю 😁), но всё же большая часть уже понятна и доработана. Меньше стало суеты. Уверена на 100%, что не застыну в одном шаге, когда придет момент соло на вечеринке!

То что изменилось всё — и подача, и уверенность в танцевании — это 100%! 🔥 Потому что появились знания во-первых, во-вторых миллион 🤣 часов отработки!

Чаще стала использовать «страшные» шаги — бамболео и мамбо копликадо. Потому что поняла суть плюс отработала. Из нового — шаг мамбо директо, очень зашел 👌 Стала дробить шаги, понравилось замедлять либо просто останавливаться и добавлять пластику.

Общий итог: была каша-малаша, стала более или менее компетентная танцовщица! 💃😁 Катюш, еще раз большое спасибо! 🌸 Люблю, ценю и уважаю! 😘

Светлана Колодизенко

Ой 🙈 Посмотрела свою точку А)

Лучше: появилось более собранное, спокойное танцевание; немного успокоились руки; движения стали более женственными; более вязкое, заземлённое и разнообразное танцевание.

Подача стала уверенней. Наверно потому, что знаю как танцевать, чтобы это было красиво (красиво включает качество исполнения).

Ощущаю в танце себя свободнее, но хотелось бы быть ещё намного свободнее. Стала увереннее, но ещё больше уверенности мне придаст дальнейшая отработка базы и практика, которая, я уверена, поможет мне лучше ориентироваться в музыке.

Разнообразила, попробовала применять все, что было предложено в блоке База. Считаю, что все применимо и добавляет очень много разнообразия в танцевание.

Особенно хочу выделить, что мое танцевание успокоилось, почти перестало быть разбросанным, стало более заземленным и немножко музыкальней.

Оксана

Вообще я в восторге от результата. Стало лучше все, техника, уверенность, знание шагов, самоощущение.

Все еще много думаю во время танца, и это видно на лице. Вслушиваюсь в музыку, боюсь сбиться с ритма, пропустить акценты. Но это уже лучше по сравнению с промежуточными точками, поэтому думаю с практикой это уйдет.

Вообще-то теперь чувствую себя вальяжной кошкой)))

Я вообще не знала наверное половину изученных шагов, или по крайней мере как их правильно делать. Все изученные техники были для меня открытием, менять ноги как захочется, делить шаги наполовину, оказывается так можно было))

Особенно хочу выделить насколько у меня хорошая дисциплина: заниматься регулярно 5 дней в неделю на протяжении 2 месяцев, несмотря на переезды, работу и другие заботы. Самое главное это самоощущение, уверенность в себе, знание что я делаю.

Ольга

Я не очень умею и люблю много писать, девочки в чатах прекрасно формулируют — блок невероятно полезный и продуктивный! Повторять, чистить, тренировать — это и дает результат, легкость и уверенность.

Я легче, свободнее перехожу с шага на шаг, лучше слышу и чувствую музыку, быстрее и легче повторяю связки.

Вижу уже свои ошибки, не все могу исправить пока, но понимаю куда нужно двигаться.

Ощущаю я себя гораздо свободнее и увереннее, получаю удовольствие. Лучше слышу блоки песни, начинаю думать как обыграть, а не просто протанцевать шаги.

Катя, мне 100% подходит принцип обучения здесь — максимум информации, все разжевано, разобрано, исправлено, повторено. Главное — делать, не лениться! Хочу дальше развиваться в импровизации и понимании музыки. Соло перестало приводить в ступор.

Благодарю от души! Катя — за эту чудесную возможность учиться у тебя, Олеся — за поддержку и очень ценные подсказки и комментарии!

Елена

Появилась плавность, пропал «ужас-ужас, что делать дальше?», я впервые танцевала в удовольствие при включенной камере.

Все шаги мне были известны, но когда я танцевала соло, то в основном, использовала только 2-3. Благодаря 1,5 месяцам практики, они «уложились в голове и теле». Понравилось замедление и варианты дробления, смена направления и обыгрывание пространства.

анонимно

Появилось спокойствие в танце и почти)) ушла суета, точно стало меньше вентиляторов в руках. Появилось уверенность в передвижении в пространстве, поворотов, смена уровней.

Я знаю теперь направление, в котором мне работать и как работать. Спасибо за курс!!

анонимно

Танец стал более уверенным благодаря:

– заготовкам связок
– более уместным применением акцентов
– лучшему пониманию участков музыки, где требуется ускорение (шаги на все 8 счетов)
– лучшее ощущение пола как опоры

Появилось больше уверенности, удовольствия от танца, т. к. какие-то технические моменты начинают получаться на автомате и остаются ресурсы на эмоциональную составляющую.

Основное понимание — возможность танцевать базу интересно и женственно благодаря пластике и определенной манере / ощущению танца. Красивый момент в танце можно создать не сложным футворком, а качественным исполнением более простого элемента, и на подготовленном теле это намного проще сделать + остаются силы на эмоциональное проживание момента.

анонимно

Присоединиться сейчас

Система уроков по сборке танца только из шагов сальсы. Для тех, кто хочет танцевать женственно, естественно, красиво и музыкально: на вечеринках, на видео, в хореографиях и шоу.

Присоединиться сейчас